From genk.vn Trong khoảng một vài năm gần đây, những bức ảnh Cinemagraphs nghệ thuật đã tạo nên một xu hướng mới trong nhiếp ảnh. Đó là một kỹ thuật trong nhiếp ảnh, khi kết hợp giữa những hình ảnh … Continue reading
Category Archives: Photoshop kho ứng dụng
Ảnh chân dung từ những người trong gia đình
From http://idesign.vn
Ulric Collette sử dụng hình ảnh những người trong một gia đình để ghép lại với nhau, giúp cho người xem có góc nhìn thú vị về sự tương đồng, hay khác biệt của anh với em, bố với con…
Fubiz sưu tầm
Cách tạo một kiểu chữ phong cách Vintage
From http://idesign.vn
Trong bài tập này chúng ta sẽ sửa một kiểu chữ trong illustrator sau đó dùng PTS để tạo một hiệu ứng nghệ thuật chữ cổ điển (Vintage typography).
Tác phẩm sau khi hoàn thành;
Trong bài sử dụng những tư liệu sau.
Để hoàn thành bài tập này bạn cần biết chút về Illustrator, vì để có thể sửa đổi kiểu chữ chúng ta rất cần phần mềm này.
Bước 1
Trong Adobe Illustrator tạo new document 1000x1000px, RGB, 300Dppi.
Bước 2
Dùng Type tool (T), chọn những chữ mà chúng ta sử dụng trong tác phẩm. Tôi sử dụng một kiểu chữ miễn phí, tên “creampuff” – download ở đường dẫn trên.
Tác phẩm tôi định tạo sẽ là tên ca sĩ Solomon Burke, vậy tôi gõ chữ “Solomon Burke” trên vùng làm việc. Để nhìn tốt hơn, tôi viết các chữ thường và hoa, rồi chọn những chữ đẹp nhất để sắp xếp.
Bước 3
Khi đã chọn những chữ mà chúng ta sẽ đặt cạnh nhau, chúng ta tiến hành sắp xếp, sau đó cần outline chúng bằng cách tới Type > Create Outlines. Bạn sẽ thấy trên các chữ xuất hiện rất nhiều điểm neo để có thể sửa nó.
Bước 4
Bây giờ bắt đầu sắp xếp bố cục cho chúng. Nhấp vào các chữ, bấm chuột phải và chọn “Isolate Selected Group”. Điều này giúp bạn chọn từng chữ riêng biệt.
Tiếp tục dùng Selection Tool (V) để dịch chuyển các chữ, sau đó co kéo, hay xoay bằng Free Transform Tool (E). Bạn hãy sắp xếp như dưới đây.
Bước 5
Lặp lại các bước trên nếu còn những chữ chưa đứng động lập. Sau đó bạn dùng công cụ Eraser Tool (shift+E). Nhấp hai lần vào biểu tượng cái tẩy tại bảng công cụ để thay đổi thông số. Trong trường hợp này chỉ thay đổi thông số Diameter để có thể sửa các chữ M,N,U,K,R và E. Mục đích của việc này là xoá đi những góc cứng ở các chữ.
Bạn có thể nhìn hình dưới.
Bước 6
Bây giờ là lúc trang trí tác phẩm bằng cách vẽ thêm một vài yếu tố và thêm một số hình dáng cho chữ. Tôi sử dụng Tablet (bản vẽ wacom) để thực hiện bước này. Nếu bạn không có, bạn cần nhìn hình tôi đã vẽ và tiến hành vẽ lại bằng công cụ Pen (P).
Tạo một layer mới và không quên khóa (lock) layer chứa chữ lại để tránh những sự thay đổi không mong muốn. Trước tiên đừng quên chọn màu cho nét, sau đó chọn Pencil Tool(N) để vẽ (dùng Pen nếu bạn không sử dụng Wacom).
Xem các bước tiến hành dưới đây.
Bước 7
Như bạn thấy hình ảnh dưới đây, tôi đã vẽ thêm cho chữ O và E với một nét độc đáo. Để làm điều này, có một lựa chọn ở pencil tool là smooth tool. Giữ một lúc pencil tool, nó sẽ hiện ra tab option cho smooth tool. Bằng cách nhấn Alt, vẽ nó chồng lên chữ đã chọn.
Bạn hãy để ý cách các góc được làm tròn. Cuối cùng tôi sửa với Pen tool cho chữ N và K để có sự hiển thị tốt hơn (xem hình dưới).
Bước 9
Tôi thêm những hình thoi và bên cạnh các chữ. Để tạo chúng, tôi cho hiển thị Grid bằng cách vào View > Show Grid. Các lưới sẽ giúp chúng ta tạo một hình tam giác bằng công cụ Pen Tool.
Sau khi đã có 1 hình, ta cần Copy nó và Paste ngay phía trước. Bạn chọn hình mới này bằng Selection tool (V), sau đó Transform > Reflect > Horizontal. Sau đó đặt hình tam giác mới dưới tam giác cũ và group hai hình này lại.
Với hình đã có, chúng ta tiếp tục copy và paste để có một hình màu trắng phía trong. Cuối cùng tôi thêm 2 vòng tròn nhỏ hai bên.
Bước 9
Chúng ta đã xong phần việc với Illustrator, lúc này cần export ra file ảnh để làm việc trên photoshop, có rất nhiều cách để làm việc này, nhưng cách thông dụng hơn cả là, kéo thả vào photoshop, hoặc bấm copy bên Illustrator và vào Photoshop nhấn lệnh paste, cuối cùng chọn Vector Smart Object.
Tuy vậy trong bài hướng dẫn này tôi sử dụng tính năng export ra PNG trong suốt. Bạn tới File > Export và chọn định dạng cần thiết, nên để 300ppi.
Bước 10
Trong PTS, tạo new document, 1500x1500px, 300ppi, RGB. Để tạo một chất liệu cũ, chúng ta sẽ fill màu nền với màu nâu rất nhạt. Sau đó bạn mở hình làm background chất liệu nhám. Bạn cần sửa hình nền này trước khi lấy nó vào vùng làm việc.
Cần Desaturate (Image > Adjustments > Desaturate). Curves (thay đổi tương phản). Tạo layer mới ở trên cùng, chuyển Blending Mode là Soft light.
Dùng Brush với màu đen để vẽ thêm chất liệu cũ ở các góc trên layer này. Merge (nhúng) tất cả layer vào làm 1, sau đó kéo nó qua vùng làm việc bạn tạo trước đó. Để Blending Mode là Multiply.
Bước 11
Phía trên layer chất liệu, tôi tạo thêm một layer để giúp cho background có thêm ít màu đỏ. Tới layer > new fill layer > Solid color. Tôi chọn một màu ở giữa đỏ và nâu, đồng thời thay đổi Mode là multiply.
Bước 12
Tôi có ý định sắp xếp trong đầu với các đường lưới và không gian trong vùng làm việc. Tôi đặt vài đường guide như hình dưới để xác định vùng làm việc. Điều này giúp tôi quản lý tốt hơn. Bây giờ, mở hình typography và bạn đã export trước đó, đặt lên trên cùng của bảng layer.
Đầu tiên cần có chút hiệu ứng cho chữ. Hãy Duplicate layer này và chuột phải để chọ Blending option. Bạn có thể theo cách tôi cài đặt.
Bước 13
Sau khi xong các bước trên, chúng ta sẽ áp dụng chất liệu cho chữ. Bạn mở Dollar Bill Texture (download ở link trên) và invert hình; image > Adjustments > Invert.
Đặt hình chất liệu này ở trên cùng và tạo Clipping mask cho layer chứa chữ bằng cách chuột phải vào layer chất liệu chọn > create clipping mask. Khi đã tạo clipping mask bạn có thể thay đổi opacity (độ trong suốt) của nó, áp dụng curves hoặc có thể clone các chất liệu theo ý bạn.
Điều quan trọng là có được nét chất liệu ở trên các chữ. Tôi thực sự khuyên bạn áp dụng curves trên layer này để tăng cường màu trắng, nó sẽ giúp chúng ta có một chất liệu có vẻ “gỗ”.
Bước 14
Bây giờ là lúc bạn dành thời gian tạo bóng tối và vùng sáng. Tạo một layer mới trên cùng và đặt nó normal mode, opacity 60%. Chọn brush và đặt opacity là 40%. Lấy màu trắng và chọn layer chữ và Ctrl + click để tạo vùng chọn quanh chữ.
Nếu bạn dùng bảng vẽ wacom thì có thể dễ dàng điều chỉnh độ đậm nhạt khi nhấn bút. Bạn hãy sử dụng kích thước bút trung bình, đừng lớn hơn chữ. Vẽ một cách cẩn thận, xoá nếu cần để có một hiệu ứng tốt.
Bước 15
Đối với hình thoi trang trí, tôi duplicated nó, và thu nhỏ kích thước, đồng thời invert nó thành màu trắng. Bạn nhìn theo hình dưới.
Bước 16
Chúng ta cần thêm chất liệu. Bạn lấy plastic texture (link ở trên) và đặt nó trên cùng. Đầu tiên tôi desaturate nó (image > Adjustment > Desaturate). Kế tiếp dùng Hue/Saturation bằng cách nhấn Cmd/Ctrl + U. Tôi sẽ có một màu nâu nhạt khi thay đổi colorize option. Cuối cùng ta cần vào Curves để tăng cường độ tương phản.
Đến khi bạn hài lòng với kết quả, thay đổi layer mode là Overlay với opacity 84%. Tại chữ B tôi không thích vùng sáng ở chữ này và bỏ nó đi.
Bước 17
Tiếp tục duplicate texture và desaturate lần nữa. Ta chỉnh lại opacity là 100% và áp dụng curves. Khi bạn đã xong thay đổi mode layer là Multiply. Layer này giúp bạn loại bỏ một chút sáng ở background.
Chúng ta hầu như xong với chất liệu này, nhưng hãy duplicate một lần nữa và đổi layer mode là Soft Light, opacity 20%. Cuối cùng chọn Erase Tool (E) và xóa chất liệu quanh chữ với soft bursh. Bạn chỉ cần xóa vùng trung tâm của chữ.
Bước 18
Tác phẩm đã khá tốt, bước kế tiếp là cách mà tôi hay làm với các hình minh họa.
Chọn chữ mà chúng ta đã làm, rồi Ctrl+click để tạo vùng chọn, tạo một layer trên cùng và tới menu; image/apply image. Giữ lại các cài đặt và apply image.
Chúng ta có bản copy của chữ nhưng với tất cả các chất liệu và nét vẽ thêm ở cùng một layer. Bạn có thể tự do chỉnh curves, hue/saturation, color balance… Trong trường hợp này tôi chọn Curves (Ctrl+M) để tăng tương phản và giảm sắc độ một chút (ctrl+U).
Tôi đồng thời cũng thay đổi những hình thoi trang trí. Mục đích của chúng ta là tạo khác biệt giữa chữ và nền. Bước này giúp chúng ta tạo nên chiều sâu và tương phản.
Bước 19
Áp dụng curves để tăng hiệu ứng cũ (vintatge). Tạo một layer ở trên và đặt layermod là Color, opacity 10%. Áp dụng các cài đặt dưới đây.
Bước 20
Bước này là bước rất quan trọng để tạo một vẻ đặc biệt cho tác phẩm chữ của chúng ta. Tạo một layer trên cùng (trên tất cả) và đặt layer mode là Overlay. Chúng ta đặt tên nó là “reflections).
Chọn vùng chọn của layer chữ bằng Ctrl+Click. Sau khi có vùng chọn này, bạn tới Select > Modify > Expand. Tại bảng Expand đặt 3px. Giờ thì chúng ta có vùng chọn mới, bạn có thể ẩn những nét chấm gạch của vùng chọ bằng cách Ctrl +H, hiện lại cũng bằng tổ hợp phím tắt này.
Tại layer mới này, bạn chọn soft bursh với độ lớn từ 25 tới 50px, chọn màu trắng và tiếp tục kiên nhẫn vẽ các vùng trắng, mục đích của việc này là tạo những ánh sáng mềm quanh chữ, chú ý tới những vùng viền chữ có sẵn màu trắng.
Bước 21
OK, chúng ta đã làm xong ánh sáng, giờ thì cần thêm chiều sâu cho tác phẩm. Đến lúc vẽ bóng đổ, bước này khá dễ làm việc với brush.
Tạo một layer phía dưới các layer chữ và để opacity 80%. Tuy nhiên, tuỳ thuộc vào cảm giác của bạn để đặt thông số opacity. Dùng brush màu đen tô từ từ những bóng đổ cho các chữ.
Bước 23
Về cơ bản là xong, cần tập trung thêm một số chi tiết. Tạo một đường biên mỏng trên tác phẩm, tôi sử dụng plastic texture đã sử dụng ở trên. Tiến hành khá đơn giản, duplicate layer và đặt nó trên top, Layer > Arrange > Bring to front.
Đặt layer mode là soft light, opacity 70%. Vẽ một vùng chọn hình vuông, chừa ra 4-5px mỗi bên và nhấn delete. Để nó phù hợp chúng ta sẽ dùng tẩy xoá đi một số chỗ ở layer này.
Bước 23
Cuối cùng cần nâng cấp thêm về ánh sáng và bóng đổ. Chọn vùng chọn của chữ bằng Ctrl+click, sau đó tạo một layer mới trên cùng. Tới Edit > Fill > 50% gray. Để layer mode là soft light, opacity 40%, fill 50%.
Với những bút mềm mà chúng ta đã chọn ở các bước trước, lấy kích thước 75-90px vẽ vùng phía trong của chữ với màu trắng, phần viền thì chọn màu đen. Màu trắng sẽ tăng cường độ sáng còn màu đen tạo nên sự khác biệt giữa chữ và nền.
Đây là một kỹ thuật thường xuyên được sử dụng để chỉnh sửa (retouching) trong thời trang, làm đẹp, nhiếp ảnh. Nó giúp các phần có sự tách biệt và tăng cường độ.
Bạn có thể vẽ theo ý thích, nếu cần có thể sử dụng dodge tool (O) để tăng cường độ tương phản.
Bước 24
Layer trên cùng chúng ta sẽ tạo cũng để tăng thêm sự tương phản. Tới menu > layer > new adjustment layer > Gradient map. Click ok và chọn Black & White gradient, thay đổi layer mode là normal, opacity 10%.
Bước 24
Tác phẩm đã hoàn thành. Nhớ lưu .psd và tôi khuyên bạn nên copy một bản kích thước nhỏ dành cho website.
Tỉ mỉ thêm một chút, tôi có thể tới Image > Apply Image, tại layer này tôi chọn Unsharp mask, và Noise (filter > Noise > Add Noise > Gaussian > Monochromatic. Độ sắc nét và noise phụ thuộc vào kích thước của tác phẩm.
Tác phẩm khi hoàn thành
iDesign.vn dịch từ psd.tutsplus
Photoshop合成超酷的海面人物头像海岛效果图
在本教程中，我们将几个图像，水，动物和人结合起来，在Photoshop中创建一个边界照片处理的超现实了。本教程属于高级教程，不适合初级朋友。让我们开始吧。
最终效果图：
第一步是要打开的图片与人体头部。选择钢笔工具，切出的左半部分，正如我在下面的图片。这也将是正确的部分，因为我们将在接下来的步骤翻转。
接下来，我已经从最初的背景中提取头，去选择的颜色范围
。提取将很容易因为画面的对比 。用眼选择器选择的头部和提取 。这是一个很好的的方法提取的头发，因为钢笔工具不是那么 准确。
第2步
现在，我们已经头让创建缺少的一部分。我们将左侧的部分工作，然后翻转它来创建头部右侧部分。头层下创建一个新层。使用钢笔工具的形状，正如我在图片。
使用颜色代码所示。
使用钢笔工具，创建一个新的形状较小，那么最后一个，并用蓝色填充它。
第3步
我们会以离开头待几层打开天空图片。
由于天空图片是太小了一点，我已经重复了层和填充缺少的部分。使用这个克隆图章工具。打开海上图片，层的面具，擦除上面的部分，它与天空融为一体。
第4步
现在，我们的背景，让我们回到头部。在这一步中，我们将添加一些阴影和灯光使用烧伤和道奇工具头。使用下面的图片作为参考。另外补充一些头发，
用仿制图章工具，因为你见下文。
使用剪贴蒙版上一些曲线连接头层。 让我们的饱和度的画面??。选择色相/饱和度，并使用如下所示的设置。 头层重复。其它高通滤波器。将它设置为2 – 3px，并把图层的混合模式为叠加。 第5步 现在的右半部分是创建一个
使用剪贴蒙版上一些曲线连接头层。
让我们的饱和度的画面??。选择“色相/饱和度，并使用如下所示的设置。
头层重复。>其它>高通滤波器。将它设置为2 – 3px，并把图层的混合模式为叠加。
第5步
现在的右半部分是创建一个新的文件夹，头层英寸名称是“左”的地方。重复的文件夹，并将它命名为“正确的”。水平翻转。现在我们有头部的其他部分。
第6步
创建一个新层。用钢笔工具创建一个形状，正如你看到的下面。用黑色填充。转到滤镜>模糊>高斯模糊(5.5像素)。设置图层的不透明度为10-12%。
这将是头在水面上投下的阴影。
重复层(命令/按Ctrl + J)和水平翻转。它也使用头部右侧部分。
第7步
选择仿制图章工具，并把一些头发。您有头发覆盖整个地区的头部。
第8步 使用一些曲线的脸变暗，所以它会与夜间的气氛融为一体。 第9步 打开铰链的照片和其剪下。的地位，它在下面的照片一样。我们需要2铰链，使复制图层。 选择画笔工具，并添加一些白色和深灰色的一些阴影的灯。
第8步
使用一些曲线的脸变暗，所以它会与夜间的气氛融为一体。
第9步
打开铰链的照片和其剪下。的地位，它在下面的照片一样。我们需要2铰链，使复制图层。
选择画笔工具，并添加一些白色和深灰色的一些阴影的灯。
第10步
在这一步中，我们将努力使所有对象混合英寸，这通常是在最后一个步骤，但在这里它可以帮助我们看到大画面，因为我们有这么多的元素。所以，从现在开始，
所有层将要在这3层。在所有图层之上，并使用颜色代码如下所示的渐变映射。
第11步
调整图层>色阶。
第12步
>照片滤镜调整图层>棕褐色(25%)。
第13步
在瀑布图片拖动。改造它，所以它会融入头部右侧部分
。剪贴蒙版头广场的瀑布 。
第14步 下一步，将作为一个剪贴蒙版头层水的质地。设置其混合模式为柔光。 第15步 曲线层创建一个新的剪贴蒙版。使用此瀑布创造一些阴影，一个深度的感觉。 第16步 现在，让我们有点头部左侧部分，并添加一个剪贴蒙
第14步
下一步，将作为一个剪贴蒙版头层水的质地。设置其混合模式为柔光。
第15步
曲线层创建一个新的剪贴蒙版。使用此瀑布创造一些阴影，一个深度的感觉。
第16步
现在，让我们有点头部左侧部分，并添加一个剪贴蒙版头层水相同的纹理。设置其混合模式为柔光。
打开亮粉质感，放在剪贴蒙版头的左半部分的顶部。设置混合模式为柔光。
第17步
在这一步中，我们将水溅，所以打开启动画面。改造它，所以它会在照片处理完全符合。这是图片，我们将使用所有的飞溅，我们将它翻转，改造它，
所以它不会像模式。设置混合模式为颜色较浅。
重复飞溅层和减少它的大� Ｉ柚没旌夏Ｊ轿丈锨骋病Ｄ阆不墩庋龆啻巍Ｒ瓿烧獠糠痔砑右恍┓八⒁恍┠Ｊ椒山Α� 第18步 剪下使用钢笔工具的海豚和它放在头部左侧部分的顶部。 创建一个到这一层的面具，并用毛
重复飞溅层和减少它的大小。设置混合模式为颜色较浅也。你喜欢这样做多次。要完成这部分添加一些服装刷一些模式飞溅。
第18步
剪下使用钢笔工具的海豚和它放在头部左侧部分的顶部。
创建一个到这一层的面具，并用毛刷(不透明度20%-30%)，擦除的某些部分，所以它看起来像他的头下水。
第19步
拖动，再次，溅水的形象，并放置在顶部的海豚。设置其混合模式为颜色较浅和擦除，面具，所有的边。你应该有相同的结果如下图所示。
第20步
随着一些飞溅刷的帮助下，多补充水分。使用下面的图像作为参考。
第21步
打开第二个海豚的图片，用钢笔工具。拖动第二海豚英寸改造，并放置在后面。
选择仿制图章工具，并创建一个新层。开始添加一些小浪，溅起大海豚接触水。 在这一步中，我们将添加一些2只海豚的影子。重复2海豚层，并用黑色填充 。转到滤镜模糊高斯模糊(3 – 4 PIX)。变换每一层分开，所以会看海
选择仿制图章工具，并创建一个新层。开始添加一些小浪，溅起大海豚接触水。
在这一步中，我们将添加一些2只海豚的影子。重复2海豚层，并用黑色填充 。转到滤镜>模糊>高斯模糊(3 – 4 PIX)。变换每一层分开，所以会看海豚铸造了
一层阴影。设置图层不透明度为10-15%左右 。
第22步
下一步，我们将完成加入鸟这种超现实的照片处理。首先切出的大鸟，并放置在头前。使用一些鸟高斯模糊(0.3 – 0.5 PIX)。
添加所有其他鸟类。就像你在下面的图片中看到，减少其大小。
添加头鸟“的阴影，所以他们将混合英寸
最终图像
Photoshop给毫无生机外景照片添加云彩 – Ghép Mây
渐变法是利用渐变加蒙版的方法将天空素材融合到照片中，该方法适合大部分缺失天空的照片，操作简单。
本教程主要使用Photoshop给无色的天空照片添加云彩，教程的合成主要使用了渐变叠加和素材置入的方法，渐变法是利用渐变加蒙版的方法将天空素材融合到照片中，该方法适合大部分缺失天空的照片，操作简单。
先看看效果图
1、 打开一张需要更换天空的照片01，可以看到填空部分已经是纯白色了。
2、 执行曲线命令，先将照片的明暗及对比度做一下调整，如图02所示。
3、 发现人物腿部有些光线不足，利用套索圈选人物腿部及裙子部分并羽化100像素，然后利用曲线提亮，如图03、04所示。
4、 利用PS软件中的皮肤修饰工具及命令将人物皮肤进行修饰，然后利用液化命令将人物的形体进行一下挤压。修饰后效果如图05，液化后效果如图06。
5、 打开天空素材07，利用移动工具将天空素材拖拽到人像照片中，如图08所示。 6、 利用自由变换命令将天空素材放大到合适大小，并且给天空素材图层添加蒙版，如图09、10所示。 7、 选的渐变工具并且设置渐变为黑色
5、 打开天空素材07，利用移动工具将天空素材拖拽到人像照片中，如图08所示。
6、 利用自由变换命令将天空素材放大到合适大小，并且给天空素材图层添加蒙版，如图09、10所示。
7、 选的渐变工具并且设置渐变为黑色到透明的渐变样式，如图11所示。
8、 点选天空图层的蒙版，按住shift由天空素材的底边向上拖动鼠标后释放，释放后可以看到天空照片几乎和人像照片融合，如图12、13所示。
9、 将天空图层的不透明度减少一些，以便天空素材能够更好的融合到人像照片中，如图14所示。
10、 隐藏天空图层，选中背景图层。利用魔棒工具选择白色天空部分，并且羽化设置2像素，如图15所示。
11、 将选区反选，并且显示天空素材图层。利用橡皮擦工具将选区内多余天空素材擦掉，此时天空素材已经很吻合的融合到照片中，如图16、17、18所示。
12、 仔细检查一下发现人物发饰部分与天空素材还有些衔接不好，选中天空素材图层，利用套索工具圈选，使用曲线将天空部分提亮。此时天空和发饰部分衔接融洽，如图19、20所示。 13、 套索圈选人物部分并羽化设置250
12、 仔细检查一下发现人物发饰部分与天空素材还有些衔接不好，选中天空素材图层，利用套索工具圈选，使用曲线将天空部分提亮。此时天空和发饰部分衔接融洽，如图19、20所示。
13、 套索圈选人物部分并羽化设置250像素，添加曲线调整层，将选区部分提亮，也是为了增加照片层次与视觉焦点，如图21、22所示。
14、 同样的方法选中照片四周并羽化250像素，然后利用曲线调整层压暗，来增加明暗对比，如图23、24所示。
15、 添加可选颜色调整层，来调整画面中的人物肤色以及天空的颜色，这里调整了红色、黄色、绿色、蓝色、白色以及黑色，如图25-30所示。
16、 添加色相/饱和度调整层，分别将画面中的蓝色、青色及全图的饱和度进行适当调整，如图31、32、33所示。 17、 添加色彩平衡调整层，将画面中的高光、中间调、暗部进行调整，如图34、35、36所示。 18、 将所有图
16、 添加色相/饱和度调整层，分别将画面中的蓝色、青色及全图的饱和度进行适当调整，如图31、32、33所示。
17、 添加色彩平衡调整层，将画面中的高光、中间调、暗部进行调整，如图34、35、36所示。
18、 将所有图层进行盖印，生成图层2，如图37所示。
19、 给图层2执行一个USM锐化命令，增加一下照片的质感，如图38所示。
20、 最后利用曲线调整一下正个片子的冷暖，减少蓝色使照片变得暖一些，如图39所示。
21、 整个换天过程结束，最后调整后的效果如图40所示。
Photoshop合成足球场上超酷的足球宝贝
今天带来的网友大象的PS合成穿高跟鞋的足球宝贝，希望大家从他的创作思路得到启发，更好的利用手中一切工具完善作品，包括后期合成。
环境可以很好的诠释不同的性感，很多摄影师喜欢拍摄一些主题明确的人像作品，但有时候拍摄中会受到场地等因素的限制，需要后期合成制作来完 成。今天带来的网友大象的PS合成穿高跟鞋的足球宝贝，希望大家从他的创作思路得到启发，更好的利用手中一切工具完善作品，包括后期合成。
1.创作思路分析
创作思路：想制作一期关于环境人像的合成教程，图片素材都来源于网络。在选择素材的时候要注意一下，人物的光影不能有太明显的冲突，否则会很假，另 外画面要有一定的匹配度，像素差别也不能太多，PS不是万能的，不是随便两个图随便大小都能合成到一起的。合成主要是考验重塑画面的能力和对颜色的处理， 另外抠图的技巧是最基本要掌握的。
效果分析：图片选择还是比较合适的，另外对于阴影的处理是教程的亮点，在很多地方都非常实用，网友可以仔细参考一下。
2.基本修整素材图层 在PS软件打开足球场素材，要将旗帜和人物都处理干净，杂乱的画面会弱化主体。我这里用的是修补工具和多边形套索工具及图章工具完成，工具很基础，但是要细心。用多边形套索工具圈选出有问题的部
2.基本修整素材图层
在PS软件打开足球场素材，要将旗帜和人物都处理干净，杂乱的画面会弱化主体。我这里用的是修补工具和多边形套索工具及图章工具完成，工具很基础， 但是要细心。用多边形套索工具圈选出有问题的部分，然后用图章操作，这样图章就只在有选区的地方生效，不会影响周围像素。合成的素材选用很重要，光线和色 温是两大影响因素。
图像——模式——进入LAB色彩模式，调A通道曲线为S状， B通道曲线如图参考，增加足球场的浓厚色彩。然后再转回到RGB状态。
4.把人物抠图出来 合成少不了抠图，这个是比较考验人的耐心和技巧的，尤其是对构造比较复杂的图。这个图我是放大了数倍后用钢笔工具抠出的，放大数倍是为了保证细节不会抠时遗漏。羽化1-2像素抠出，可以使边缘顺滑
4.把人物抠图出来
合成少不了抠图，这个是比较考验人的耐心和技巧的，尤其是对构造比较复杂的图。这个图我是放大了数倍后用钢笔工具抠出的，放大数倍是为了保证细节不会抠时遗漏。羽化1-2像素抠出，可以使边缘顺滑不生硬。如图效果。
5.合成人物处理边缘
把抠好的足球宝贝图片拖入背景，放大图像观察人物轮廓，发现白边和抠图不完美的边缘细节要细致处理，尤其是头发梢的部位。任何明显的白边出现或者突兀的边缘都会使合成看上去有痕迹，就显得假了。
6.人物颜色调整 处理好边缘以后，将人物缩放到合适大小和位置，并合并人物和足球场后，通过选取颜色和色彩平衡的调色，使得人物和足球场的色调达成基本一致。 为突出人物的高光部位，可以将上图层滤色并降低一定不
6.人物颜色调整
处理好边缘以后，将人物缩放到合适大小和位置，并合并人物和足球场后，通过选取颜色和色彩平衡的调色，使得人物和足球场的色调达成基本一致。
为突出人物的高光部位，可以将上图层滤色并降低一定不透明度，然后黑色蒙版对高光部位软笔刷刷出，可使人物更有立体感。且和足球场的灯光照射协调，如图效果。
7.阴影合成更真实
人物必须有投影才真实，投影一般可以采取用人物轮廓填充黑色后用变形工具拉伸到地面合适的角度再高斯模糊。也可以通过抠出原图投影的方法来完成，用钢笔工具随意抠出后，改变混合模式，就可以不用变形工具了，这个是针对复杂构造的投影。
如果对简单构造的投影采用填充黑色变形拉伸的方法更快捷。如图，扣除原来人物素材图片上的阴影，然后拖拽到之前合成好的图片上，摆放到合适的位置，叠加方式可以尝试一下正片叠底，一般是最合适的，不过也可以试试其他效果，自己觉得满意为止。
8.细节的细微调整 阴影修饰好了盖印图层后，为了让画面整体色调更加协调，同时也为了突出一张图片的色彩视觉效果，我这里最后用了加温滤镜。完工后，全图放大查看，对个别细节进行完善，比如天空的噪点要适当清除，
8.细节的细微调整
阴影修饰好了盖印图层后，为了让画面整体色调更加协调，同时也为了突出一张图片的色彩视觉效果，我这里最后用了加温滤镜。完工后，全图放大查看，对个别细节进行完善，比如天空的噪点要适当清除，使画面清爽;蓝色调要适合，尽量干净且通透。
另外可以运用色彩平衡微调一下颜色的倾向，抓住细节才是图片成功的关键。
Photoshop打造人体解体爆破瞬间特效
在本Photoshop教程中，我们将创造一个富有力量和爆发力的人体爆破解体特效，主要使用了PS图像合成、PS抠图和各种效果的笔刷。
在本Photoshop教程中，我们将创造一个富有力量和爆发力的人体爆破解体特效，主要使用了PS图像合成、PS抠图和各种效果的笔刷。
最终效果图
最终效果
第一步
在Photoshop中创建一个新文档，选择你自己所喜欢的大小，但是最好保持垂直形状，且具有透明的背景。笔者所选择的文件尺寸形状如下：
图01
第二步
然后，寻找一组多云的阴天图像来作为背景图。你也可以同笔者一样，选择多张多云图片交织在一起来作为背景图。这个要求并不多，只要保证那些背景图看上去够阴沉，符合作品所表达的情绪，且与其他你即将添加的元素相协调即可。
图02
第三步
接下来的步骤相当重要，因为你将要添加整个作品的核心人物到作品中。在这步中，你可以去SXC、Fotolia、iStock等网站，挑选带有强烈 情感的人物模型。原则是所选择的人物模型一定要能打动你自己，因为这个人物将是该作品的核心焦点，将传递整幅作品的情绪。一旦选择好了人物模型，接下来就 用“钢笔”工具(P)将该人物小心地抠出来，并放置在背景图片的中间，微微向下。
图03
第四步
接下来，使用“Splatters”形状的橡皮擦工具(E)，擦除人物的腿，形成爆裂的裂纹效果。
第五步 现在，如果你和笔者一样，想要调整人物的颜色，可使用套索工具(L)，选中你想要调整的部分。然后，创建一个填充层或通过点击调整选项栏中的黑白来做调整。在选项卡中，你可以选择适合你的方法。笔者个人建议
第五步
现在，如果你和笔者一样，想要调整人物的颜色，可使用套索工具(L)，选中你想要调整的部分。然后，创建一个填充层或通过点击调整选项栏中的“黑白”来做调整。在选项卡中，你可以选择适合你的方法。笔者个人建议使用“渐变映射”和“可选颜色”来完成。
提示：尽量选择与你作品的背景颜色所相似的颜色。
图05
第六步
在另外一个图层上使用“Splatters”形状的笔刷，但是笔刷刷出的效果应在人物的下方，即该图层应该是在人物图层的下方。这一步最重要的是要相同的颜色和阴影，来表现人物解体预期效果。
图06
第七步
要体现人物的阴郁和痛苦，有很多种方法。就个人而言，笔者喜欢用人物手臂、脖子和脸上的血管爆破的方式表现。同时，采用“柔光”笔刷加深眼睛和嘴的颜色。
图07
第八步
在这一步骤中，笔者计划打造一个项链，随着人物的解体飞起而呈现出飞扬状态。在这一个步骤中，全部通过小笔刷完成。
图08
第九步
在这个步骤中，将实现项链的超自然状态。为了实现这一目标，你需要在发光的项链上创建“强力光波”特效。在另外一个图层上，用“软轮刷”在项链上刷 出一个白色的区域，然后再白色区域的中央，再用小一点的“软轮刷”擦除。完成这步，双击该图层，打开“图层样式框”，并输入下图中所显示的数据。一旦完成 这些设置，复制并调整图层(Ctrl+J)，使它们比前一个要大。记住，光波离项链越远，则光波将越大且更加透明。
图09
第十步 要完成项链上的超自然状态，则还需要导入素材light，且选择你的笔刷(B)，在另外一个图层上创建从项链上发出白色光束的特效。 图10 第十一步 用同样的笔刷形状，打造从人物躯体放出的白色光束效果。这种特效
第十步
要完成项链上的“超自然”状态，则还需要导入素材“light”，且选择你的笔刷(B)，在另外一个图层上创建从项链上发出“白色光束”的特效。
图10
第十一步
用同样的笔刷形状，打造从人物躯体放出的“白色光束”效果。这种特效能表现出你所创造的人物解体时所释放出某种超自然之力。
图11
第十二步
现在，大部分人物塑造方面的工作已经完成，我们将要在作品气氛上面下更多功夫。在在图层标签的底部选择填充或者调整图层，使得背景颜色更加阴暗，更加接近你的人物。这里有几种方法可以实现这样的效果，不过笔者个人建议使用“渐变映射”和“可选颜色”完成。
图12
第十三步
然后，在背景中加入一些从天而降的陨石。导入素材“陨石”，将其一个接一个导入，确保它们大小不一，色调与背景的天空大体一致。
图13
第十四步
在这步中，主要使用模糊工具来调整陨石，使它们看起来有的远有的近，看上去更加真实。那些紧靠着人物的陨石，几乎不用模糊。秉持一个原则，离人物越远的陨石，模糊效果越强。
图14
第十五步
现在，对每一块陨石使用强度为5%-10%的涂抹工具，从底部到顶部涂抹，呈现出陨石因快速下降而略微变形的效果。
图15
第十六步 使用与第十、十一步中相同的光束形状的白色笔刷(B)，创建一个来自人物身体的光源。在这里，从天空上方射出的光束要强于从人物身体发出的光束。你也可以遵循相同的放射运动，绘制各种不同的小型光束，那样
第十六步
使用与第十、十一步中相同的“光束”形状的白色笔刷(B)，创建一个来自人物身体的光源。在这里，从天空上方射出的光束要强于从人物身体发出的光束。你也可以遵循相同的放射运动，绘制各种不同的小型光束，那样看上去会更加神奇。
图16
第十七步
一旦完成了上一步，现在就要返回人物的改善工作了。由于存在从天空上方射出的光束，因此就必须增加该光束射到人物身躯和面部上的光影。这里，使用柔和的圆形白色笔刷和“叠加”模式完成。
图17
第十八步
这里，绘制一些穿过人物模型身体的光束，使得人物与背景更加融合，且看上去被更多的力量所环绕。
图18
第十九步
如果你对人物模型解体的效果还不满意，可以再使用“Splatters”笔刷对人物模型进行更多的擦除，使爆裂的效果更佳明显。
图19
第二十步
最后，你可以使用此前使用过的技术，再次调整作品“明亮区域”的颜色。基本上，这一步是把你自己的观感融入到作品中。当你自己觉得作品已经完成修改后，那就可以使用清晰度过滤器，复制最终图像>筛选>锐化>锐化，以确保更好的整体效果。
图20
最终效果图
最终效果
Photoshop合成缤纷潮流的时尚人像效果
本教程介绍用Photoshop合成时尚炫彩的的潮流人物，主要用画笔和钢笔来完成，然后在加上素材来合成，喜欢的同学可以学习一下。
效果图：
步骤1 – 创建一个新的文件宽度和高度。
第2步 – 打开模型形象，放在我们的文件中。
第3步 – 现在创建一个新层，改变混合模式为“颜色”。用前景色#34ff2b，选择一个软轮刷，并用它在嘴唇和眼睛。
第4步 – 创建另一个层和改变你再次混合模式为颜色。现在，选择不同的颜色和使用颜色的头发。 第5步 – 现在选择软轮刷下使用眼睛颜色#000000。 第6步 – 现在选择上述一个星星刷和随机使用颜色#b78155。之后，降低不
第4步 – 创建另一个层和改变你再次混合模式为“颜色”。现在，选择不同的颜色和使用颜色的头发。
第5步 – 现在选择软轮刷下使用眼睛颜色#000000。
第6步 – 现在选择上述一个星星刷和随机使用颜色#b78155。之后，降低不透明度为70%
第7步 – 我们将开始添加外发光。因此，点击图层>图层样式>外发光
第8步 – 创建一个新层，并选择上述星星刷之一。使用过你的眼睛颜色#FFFFFF
第9步 – 现在点击图层图层样式外发光。并添加一些外发光的星星 第10步 – 重复同样的过程，以及添加另一只眼睛的星星。 第11步 – 创建一个新层，并放置在星层。现在选择钢笔工具，创建一个在左边的条纹。 第12步 -
第9步 – 现在点击图层>图层样式>外发光。并添加一些外发光的星星
第10步 – 重复同样的过程，以及添加另一只眼睛的星星。
第11步 – 创建一个新层，并放置在星层。现在选择钢笔工具，创建一个在左边的条纹。
第12步 – 现在正确的路径上单击并选择“选择路径”。然后选择填充颜色#ff7849
第13步 – 重复同样的过程，并创建一些更多的条纹，用不同的颜色。
第14步 – 创建一个新层，并再次选择钢笔工具。现在创建一个小的形状。 第15步 – 路径上右击并选择路径选择。现在填写#605ca9的选择。 第16步 – 重复同样的过程，创造一些更随机的形状。这些用不同的颜色填充和改变
第14步 – 创建一个新层，并再次选择钢笔工具。现在创建一个小的形状。
第15步 – 路径上右击并选择“路径选择”。现在填写#605ca9的选择。
第16步 – 重复同样的过程，创造一些更随机的形状。这些用不同的颜色填充和改变层的混合模式为“叠加”。
第17步 – 创建一个新层，使用刷花和漩涡刷上颜色#fcf8a4。
第18步 – 现在选择的明星刷一遍，并使用它在颜色#FFFFFF的主要文件
第19步 – 现在我们将添加一些外发光，这些星星点击图层图层样式外发光。 第20步 – 创建一个新层，选择圆形硬刷和使用的条纹颜色#FFFFFF。 第21步 – 现在改变上述层的混合模式为叠加。 第22步 – 现在使用颜色#FFFFFF
第19步 – 现在我们将添加一些外发光，这些星星点击图层>图层样式>外发光。
第20步 – 创建一个新层，选择“圆形硬刷”和使用的条纹颜色#FFFFFF。
第21步 – 现在改变上述层的混合模式为“叠加”。
第22步 – 现在使用颜色#FFFFFF的花朵圆刷。然后添加一些外发光颜色#ff7800。
步骤23 – 现在，选择“椭圆工具”，并使用随机在左侧。填充不同的颜色，这些。最后只是改变混合模式为“叠加”。
最终效果!
我们的创造性思维的彩色照片处理完成后，希望你们喜欢它，并学到新的东西。
Photoshop合成落日阳台美女教程
本教程用的素材较少，仅有楼台、背景、人物。用钢笔抠出需要的素材再简单组合一下，就可以完成前期构图。后期的渲染非常重要，需要把各素材的颜色都调统一，并把阳光的照射效果渲染出来。
终效果
1、新建文档700×560像素，打开城市背景图片。
2、拖入文档中作为背景。
3、打开阳台图片。
4、用钢笔抠出，复制粘贴到文档中，缩放位移，效果如下。
5、阳台有一些不和谐的抓印，我们要去掉。首先用套索做如下选区，ctrl+J复制选区到新层，挪到右侧覆盖爪印，然后添加蒙版去除多余部分。
6、把图层2和图层3合并，添加图层样式。
7、模拟夕阳照射阳台效果。
8、添加4个调整层修饰阳台，渐变映射图层模式强光，不透明度19%，其实设置默认。 9、打开美女素材。 10、用钢笔把美女抠出，头发部分后期用头发笔刷添加，拖入文档中，位移缩放，如下。 11、美女添加内阴影样式。 1
8、添加4个调整层修饰阳台，渐变映射图层模式强光，不透明度19%，其实设置默认。
9、打开美女素材。
10、用钢笔把美女抠出，头发部分后期用头发笔刷添加，拖入文档中，位移缩放，如下。
11、美女添加内阴影样式。
12、效果如下，使美女背光处暗些。
13、美女皮肤有点苍白，因面对阳光，应该偏黄才是，新建图层，与美女层形成剪贴蒙版，前景色#fdce8f笔刷涂抹美女脸部和手，图层模式正片叠底，不透明度40%，对比如下。
14、然后添加3个调整层调色，使美女色调与背景和谐，设置和阳台调色差不多，具体参数就不给出了。
15、美女底部新建图层，用黑色柔角笔刷添加一些阴影。 16、感觉美女的头发不够动感，新建图层用头发笔刷添加头发，添加调整层调色使之与美女原来头发色调基本一致(这个步骤可有可无)并用飞鸟笔刷添加一些飞鸟。 17
15、美女底部新建图层，用黑色柔角笔刷添加一些阴影。
16、感觉美女的头发不够动感，新建图层用头发笔刷添加头发，添加调整层调色使之与美女原来头发色调基本一致(这个步骤可有可无)并用飞鸟笔刷添加一些飞鸟。
17、场景基本完事了，下面处理明暗，还是老办法，新建图层填充50%灰色，图层模式改为叠加，用加深减淡工具涂抹出明暗，下图为正常模式。
18、新建图层，前景色#fce5e5大口径柔角笔刷在下图位置点一下。
19、图层模式改为柔光。
之后新建图层加一个黑边，然后盖印层锐化一下，完成最终效果。
Photoshop合成远离灾难城市的女摩托车手
本篇PS教程教大家后期创意合成一种美女驾摩托车逃离城市科幻场景效果，属于高级教程，合成中需要注意素材的透视、物体的阴影和整体影调的处理，做好这些，剩下的就轻而易举了。
本篇PS教程教大家后期创意合成一种美女驾摩托车逃离城市科幻场景效果，属于高级教程，合成中需要注意素材的透视、物体的阴影和整体影调的处 理，做好这些，剩下的就轻而易举了。并不是什么详细教程,只是一些个人观点与理念,写得不算多,但越多人支持,给力,那我下次写得越多,顶起吧。
效果图：
素材：
原片：
合成过程看图：
最终效果!
Photoshop合成教程：制作五彩动感的颜料舞者
本文介绍一个富有创意的Photoshop合成实例——五彩缤纷的颜料从瓶子中喷溅出来，幻化成姿态各异的舞者，非常有视觉震撼力。
本文介绍一个富有创意的Photoshop合成实例——五彩缤纷的颜料从瓶子中喷溅出来，幻化成姿态各异的舞者，非常有视觉震撼力。画面由流畅的液体来构图，每一条液体带的颜色各不相同，画面丰富动感十足。本例需要一些液体和人物姿态的素材，大家可以按自己的需要寻找。
最终效果
1、在Photoshop中创建一个595×842像素，黑色背景的画布。使用画笔工具，笔刷选择圆，硬度为0,大小600px，颜色#333333，新建图层命名为“灰圆心背景”，制作如下图灰色圆心的图层。效果如下图。
2、使用上面同样的方法，绘出下面的例子中你喜欢的颜色。本人采用三种颜色，画笔大小不一样(300px,400px,200px)，分别绘制在三个图层上。
3、选择其中一款背景图片，载入图层面板中，命名为背景图片，并置于所有图层的最上方，进行去色处理(ctrl+shift+u或图象-调整-去色)，最后设置此层的混合模式为叠加。
4、选择油漆瓶，进行扣图(此过程不进行细讲)，载入到图层面板中，命名为油漆瓶，调整大小，放到如下图中的位置。
5、为油漆瓶添加阴影，效果如下图。为油漆瓶图层添加图层样式-投影，调整到满意效果就好。
6、用下面的颜料素材抠图，载入图层面板，命名为飞溅。 7、选择飞溅图层应用色相/饱和度(ctrl+u或图像-调整-色相/饱和度)，改成红色油漆泼。接着对图层添加图层样式-内发光，并输入以下数值，请见下图。 8、使用上
6、用下面的颜料素材抠图，载入图层面板，命名为飞溅。
7、选择飞溅图层应用色相/饱和度(ctrl+u或图像-调整-色相/饱和度)，改成红色油漆泼。接着对图层添加图层样式-内发光，并输入以下数值，请见下图。
8、使用上面方法制作更多的油漆飞溅效果，图果请见下图。
9、选择人物，并进行扣图，载入到图层面板，命名为：人物。 10、选择人物图层应用色相/饱和度(ctrl+u或图像-调整-色相/饱和度)，改成蓝色。 11、点击滤镜-艺术效果-塑料包装，数值按照下图设置。 12、调整人物图层
9、选择人物，并进行扣图，载入到图层面板，命名为：人物。
10、选择人物图层应用色相/饱和度(ctrl+u或图像-调整-色相/饱和度)，改成蓝色。
11、点击滤镜-艺术效果-塑料包装，数值按照下图设置。
12、调整人物图层，以适应蓝色飞溅。用橡皮擦工具，按照下图效果，淡化人物下身，达到人物和飞溅相融合。
13、重复制作几个舞蹈人物。方法采用上面方法。
14、创建一个新图层，命名为：亮光。画笔工具，白色，软圆50px,白色，画在一个瓶盖上方。如下图。
15、重复上面的方法，画在所有的瓶盖上。
16、在瓶口附近描绘几个白色的油墨飞溅，效果如下图。 17、选择白烟扣图，载入图层面板中，命名：白烟。调整图层顺序：白烟图层应该放在背景图片图层的上方，并设置不透明度为50%。 18、创建新图层，命名为：杂烟。
16、在瓶口附近描绘几个白色的油墨飞溅，效果如下图。
17、选择白烟扣图，载入图层面板中，命名：白烟。调整图层顺序：白烟图层应该放在背景图片图层的上方，并设置不透明度为50%。
18、创建新图层，命名为：杂烟。使用画笔工具，软圆2PX，白色，在留白区域随机画，效果好下图。
19、杂烟图层添加图层样式，外发光，数值设置请参照下图。
20、重复杂烟图层做法，使他们变的更少，位置在舞蹈人物周边。如下图。
21、创建一个新图层，命名为发光。利用钢笔工具绘制一条曲线，如下图所示。添加图层样式-外发光。
22、所有图层运用照片滤镜(图像-调整-照片滤镜)。数值请参照下图。
23、应用色阶(图像-调整-色阶)。数值请参照下图。
Photoshop合成女孩与灯忧伤孤独场景效果
本教程主要使用Photoshop合成夜半梦境女精灵教程，本篇为国外PS教程，合成坐在干涸地面上的女孩与灯忧伤孤独场景效果，效果非常不错，喜欢的朋友可以一起来学习吧。
先看效果图
新建文档1000×1200像素，导入沙漠素材，适当缩放。
复制沙漠层，添加图层样式。
效果如下，这样我们把天空部分隐藏(加黑)了。
添加几个调整层处理一下，首先曲线。
照片滤镜。
色彩平衡。 最后添加渐变映射调整层，图层模式柔光。 打开天空素材。 拖入文档中，放于顶部，添加蒙版黑白直线渐变使之和背景融合。 添加色彩平衡调整层，阴影选项默认，形成剪贴蒙版。 色阶调整层。 打开美女素材
色彩平衡。
最后添加渐变映射调整层，图层模式柔光。
打开天空素材。
拖入文档中，放于顶部，添加蒙版黑白直线渐变使之和背景融合。
添加色彩平衡调整层，阴影选项默认，形成剪贴蒙版。
色阶调整层。
打开美女素材。
用钢笔抠出，头发部分拖入文档中转为智能对象，添加蒙版用笔刷涂抹即可，不求细致，因为后期处理美女背景很暗。 美女层添加图层样式。 效果如下，目的是加暗美女。 美女底部新建几个图层，用黑色笔刷涂抹，多余部分
用钢笔抠出，头发部分拖入文档中转为智能对象，添加蒙版用笔刷涂抹即可，不求细致，因为后期处理美女背景很暗。
美女层添加图层样式。
效果如下，目的是加暗美女。
美女底部新建几个图层，用黑色笔刷涂抹，多余部分添加蒙版去除，适当降低图层不透明度，我加了个曲线层加亮场景，为使大家看清。
进一步加暗美女，新建图层，黑到透明斜线渐变，图层模式改为叠加，形成剪贴蒙版。
添加色阶调整层。
添加色彩平衡调整层。
打开油灯图片。
用钢笔去背景，拖入文档中，放美女脚丫旁边。
添加内阴影，效果如下。
下面制作油灯投影。复制油灯层，填充黑色，ctrl+T变形，然后高斯模糊一下，图层不透明度改为80%左右。
下面制作油灯光照势力范围，底部新建图层，用柔角笔刷前景色#7a5921涂抹如下。
图层模式改为颜色减淡，类似下图效果。 下面制作烛光，新建图层，前景色#5b4212笔刷在烛光位置点一下，图层模式颜色减淡。 再新建图层，前景色#fd9b00小口径笔刷点一下，图层模式滤色。 美女身上应有烛光照射效果，
图层模式改为颜色减淡，类似下图效果。
下面制作烛光，新建图层，前景色#5b4212笔刷在烛光位置点一下，图层模式颜色减淡。
再新建图层，前景色#fd9b00小口径笔刷点一下，图层模式滤色。
美女身上应有烛光照射效果，新建图层，前景色#5b4212用笔刷涂抹美女左侧身体，如下，图层模式改为颜色减淡。
下面进行最主要的部分，新建图层填充50%灰色，图层模式叠加，用加深减淡工具涂抹出明暗，下图为正常显示。
效果对比。
下面为场景添加一些萤火虫，打开素材，用魔棒去背景。
拖入文档中，缩小，添加图层样式。
之后复制几个，改变大小方向和位置，类似下图效果。
场景处理基本完事了，下面处理整体色调和效果，盖印层，图像>调整>变化，点击红框加深青色。
图层模式变暗，不透明度20%。
再次盖印层，右击转为智能对象，添加光照和智能锐化滤镜。 智能锐化参数不截图了，自己设置即可，添加渐变映射调整层，图层模式滤色，不透明度20%。 色彩平衡调整层，图层不透明度改为70%。 输入英文单词Lonely，孤
再次盖印层，右击转为智能对象，添加光照和智能锐化滤镜。
智能锐化参数不截图了，自己设置即可，添加渐变映射调整层，图层模式滤色，不透明度20%。
色彩平衡调整层，图层不透明度改为70%。
输入英文单词Lonely，孤独的意思，字体P22 Zaner，添加外发光和渐变叠加样式。
新建图层填充黑色，滤镜>渲染>镜头光晕，图层模式改为滤色，改变颜色会得到下图效果。
最后新建图层用头发笔刷添加头发，处理其它细节，最终效果如下，本ps教程结束。
PSD Templates – Wedding Frames Collection
PSD Templates – Wedding Frames Collection
PSD Templates – Wedding Frames Collection
26 PSD | ~ 2400×3600 | 1.91 Gb
Provider – Heroturko.me
Download Uploading
http://uploading.com/files/24e226b6/wedding_frames.part1.rar/
http://uploading.com/files/m6bm55ma/wedding_frames.part2.rar/
http://uploading.com/files/4925ee62/wedding_frames.part3.rar/
http://uploading.com/files/9mca6bem/wedding_frames.part4.rar/
http://uploading.com/files/6143dc62/wedding_frames.part5.rar/
http://uploading.com/files/dem67b7e/wedding_frames.part6.rar/
http://uploading.com/files/34mmef1c/wedding_frames.part7.rar/
http://uploading.com/files/2ma938aa/wedding_frames.part8.rar/
Download Filesonic
http://www.filesonic.com/file/M1wAlAY/wedding_frames.part1.rar
http://www.filesonic.com/file/yLoxK2C/wedding_frames.part2.rar
http://www.filesonic.com/file/BXitXcH/wedding_frames.part3.rar
http://www.filesonic.com/file/u0Tk2hT/wedding_frames.part4.rar
http://www.filesonic.com/file/XzVB8LK/wedding_frames.part5.rar
http://www.filesonic.com/file/yLoxl00/wedding_frames.part6.rar
http://www.filesonic.com/file/fYunM3I/wedding_frames.part7.rar
http://www.filesonic.com/file/m461O2f/wedding_frames.part8.rar
Download Fileserve
http://www.fileserve.com/file/hXXVGmU/wedding_frames.part1.rar
http://www.fileserve.com/file/pNhYsPW/wedding_frames.part2.rar
http://www.fileserve.com/file/rPfHvbK/wedding_frames.part3.rar
http://www.fileserve.com/file/nDV7gzC/wedding_frames.part4.rar
http://www.fileserve.com/file/cHMTtpn/wedding_frames.part5.rar
http://www.fileserve.com/file/3Wh3YFy/wedding_frames.part6.rar
http://www.fileserve.com/file/rgNQfWq/wedding_frames.part7.rar
http://www.fileserve.com/file/Uzbz9Ee/wedding_frames.part8.rar
Download Filepost
http://filepost.com/files/2b3761b2/wedding_frames.part1.rar
http://filepost.com/files/m2755446/wedding_frames.part2.rar
http://filepost.com/files/m8a428c9/wedding_frames.part3.rar
http://filepost.com/files/afab369f/wedding_frames.part4.rar
http://filepost.com/files/3adaaa68/wedding_frames.part5.rar
http://filepost.com/files/c1de11a1/wedding_frames.part6.rar
PSD Templates – Wedding Frames Collection
